德國的波普藝術
上世紀60、70年代是波普藝術(Pop Art)風起雲湧的時代,在德國也不例外。針對「德國波普」,法蘭克福的舍恩(Schirn)藝術館舉辦了一個展覽。
裡希特的「摩托艇1」
德國波普藝術起源於杜塞道夫。德國畫家裡希特(Gerhard Richter)與藝術家珀爾克(Sigmar Polke), 盧埃格(Konrad Lueg)、庫特納(Manfred Kuttner)在1963年5月11日舉辦了第一場「資本主義現實主義」的展覽,波普藝術展露頭角。
盧埃格的「S先生和太太」
從創作內容上,這些新一代藝術家對戰後的小市民藝術投以嘲諷的目光。 盧埃格的作品「S先生和太太」鮮明地體現了這一點:他花了一幅沒有面孔的夫婦,站在最普通的壁紙前。這幅畫沒有使用油彩,而是使用中世紀時期宗教畫常用的丹配拉畫法。
克拉普海克的「兩夥伴」
除了戰後小市民藝術外,這些年輕的德國藝術家們對於戰後早期的抽象派繪畫同樣持批判態度。克拉普海克(Konrad Klapheck)特立獨行地開始重新以日常生活中的物品作為創作對象,例如打字機、靴子——他用不尋常的比例把這些尋常物件呈現在畫上。
庫特納的「打字機」
波普藝術有意識地與戰後的抽象藝術相對立,畫家越來越將常臨摹、以日常物品作為創作對象。庫特納在1963年用熒光丹配拉創作了這副「打字機」。2年後,庫特納離開藝術圈,開始在漆廠工作。
「奶油乳酪」
在杜塞道夫的老城,「奶油乳酪」藝術工坊開業。它的名氣超越了城市邊界,成為一個重要的藝術家集會地點。不過,「奶油乳酪」在1976年整頓關門。
從杜塞道夫到柏林
60年代中期,波普藝術風潮從杜塞道夫吹到了柏林。柏林的創作畫廊「Großgörschen 35」只營業了4年,卻帶出了一批藝術家:伯格斯(Werner Berges)是德國波普藝術的國寶級人物,他繪畫的一個常見主題是濃烈色彩下的女性身體。
艾伯特的「女人7號」
在「Großgörschen 35」畫廊裡,藝術家可以不顧忌市場、自由地展現自己的作品。畫家艾伯特(Hermann Albert)1967年在這裡展出了他亮色女人圖系列的「女人7號」。
「青蛙靜物畫」
經過戰後經濟奇跡,德國經濟在50年代空前繁榮。消費增長,玩具業也隨之發展。德國為數不多的女性波普藝術家之一的迪希甘斯(Christa Dichgans)1966年曾在紐約生活一年。3年後,她以玩具為創作對象的「青蛙靜物畫」面世。
法蘭克福的波普
由於法蘭克福曾是美佔區,這個城市受美國影響很深,這同樣體現在文化領域。很多藝術家都從美國波普藝術中汲取靈感,例如羅爾(Peter Roehr)。他的作品對廣告持批判態度——廣告被縮小、編號。這也是法蘭克福波普與德國其他地方波普藝術的不同。
波普與政治
福斯特爾(Wolf Vostell)也將政治事件作為創作對象。1968年,他完成了畫作"Dutschke",這是他對柏林學運領袖Rudi Dutschke的一張照片進行特別加工後完成的作品。此外,越戰、柏林牆倒塌都曾成為他的創作主題。
流行文化與針砭時弊
德國60年代第四個波普藝術中心是慕尼黑。慕尼黑的藝術家們在政治領域非常活躍,例如藝術家柯勒(Florian Köhler)。他通過可口可樂和「結束戰爭」("End the war")的標語,在流行文化中表達自己對越戰的抗議。
黑勒的「汽車」
黑勒(Reinhold Heller)也是慕尼黑藝術圈的一員。他1968年的畫作「汽車」無論是從著色上,還是從形式、主題上都帶有典型的波普藝術特色。截至2015年2月8日,人們可以在法蘭克福舍恩藝術館欣賞到這些波普藝術作品。