德國最成功女製片：在藝術和商業大潮間走鋼絲

票房成功的保障

德國之聲：您是一位多產製片人，在業內被視為高收視率、票房成功的保障。請問，您的成功秘訣是什麼呢？

齊格勒：哪有什麼成功秘訣可言。我只是根據自己的經歷、自己對受眾群體興趣的判斷製作影片。我認為，最重要的是要真心被影片題材所感動，認為值得為它拍片才行。

德國之聲：成功既意味著將藝術品位與產品的商業化特點進行有機結合。那麼，您如何在這一不無矛盾的兩者間掌握平衡呢？

齊格勒：做到這一點的確不易，因為人們很難事先知道，是否能確保作品的高藝術品位，保障豐厚的票房收入等。在藝術追求和商業化間掌握平衡，需要確准的直覺，要具有某種時代精神，要將藝術品位和商業運作特點有機地結合起來，從而寫下自己的手筆。

德國之聲：如何理解您所說的個人手筆？

齊格勒：我的手筆是，我有目的地為自己的觀眾製片。如果我拍攝電影，我必須爭取到最多的觀眾。為電視台製片也是一樣。但如果我知道，要為晚10點15分拍攝電視片的話，那麼我製作的產品完全不同於在10點45分或晚11點時間段播出的片子。晚上10點15分播出電視片針對的觀眾大多來自各行各業，所以我的產品必須滿足大眾口味，既要讓他們感覺到影片中表現的是他們自己的事情，也要使他們在觀看影片時忘卻自己的日常煩惱。

善用資金 伯樂慧眼

德國之聲：在金融和經濟危機時期，影片的籌資尤為一大難題。作為德國最成功的製片人的您也會遇到同樣的問題吧？

齊格勒：資金難籌幾乎無人倖免。私營電視台廣告進項的減少等自然會影響到節目的製作。說到影片製作，製片人都希望聯邦政府和各州相關機構的製片資金能得到保障。恰恰在危機時期，對電影業來說是一大機會，我們希望影片製作所需資金能夠得到保障。

德國之聲：說到製片，您是最具實權的人物。導演、劇本和演員均由您挑選。您的選擇標準是什麼呢？

齊格勒：我認為，導演各有自己的特點。有的擅長偵探片、有的擅長喜劇片，對劇本作家和演員來說也是一樣。比如有的演員善於扮演喜劇人物 ，不太擅長扮演嚴肅角色。所以我們往往根據每個人的特點進行選擇，對導演和攝影師來說都是一樣。

德國之聲：挑選劇組人員時，誰掌握最後的決定權，是出資方，還是您？中國有的出資方堅持自己的小蜜在影片中扮演角色，在德國也有這樣的事情嗎？

齊格勒：德國沒有這樣的事情。在德國，演員的專業水準是最為重要的。出資方非常看重產品的品質。在這一點上，他們完全相信我。因為我是製片人。一旦產品失敗對我來說後果是不堪設想的。而產品的成功則意味著我們可以繼續拍攝其他的影片。

萬事開頭難 自信更重要

德國之聲：萬事開頭難。創辦影視製作公司時，您也曾債台高築。您是否還記得當初的那份艱辛？

齊格勒：1973年，我創辦了自己的製片公司，那時我才29歲。現在想起來甚至覺得近乎荒唐。當時的我銀行賬戶上是負數，竟然還膽敢創辦自己的影視公司。但那時的我非常坦然，因為我在自由柏林電台學會了如何製片，認為自己有能力，於是就干了起來。結果不錯。

德國之聲：對於正在創業的年輕人，您有什麼好的建議嗎？

齊格勒：要有自信心。相信自己有背水一戰的勇氣和毅力。另外，人們要對自己承擔責任做好充分的心理準備。要保持樂觀主義精神。如果做到這些，我想會取得成功的。

奧斯卡-成功的象徵

德國之聲：提到好萊塢的德國大牌導演，人們會想到羅蘭‧埃梅利希(Roland Emmerich)和沃爾夫岡‧彼得森(Wolfgang Petersen)等。您無意征服好萊塢嗎？

齊格勒：在好萊塢，人們都知道我。我與好萊塢的導演多次進行過合作。如果我去好萊塢的話，那裡的大門對我是敞開的。我也知道，一旦德國導演離開那裡，也會令那裡的人們有些留戀。

德國之聲：柏林電影節後是奧斯卡獎頒獎儀式。奧斯卡對您來說意味著什麼呢？

齊格勒：奧斯卡獎是對影片的肯定。每位獲奧斯卡獎的人都有理由為此感到自豪。因為它表明，獲獎者是業內的佼佼者。

德國之聲：您認為，在電影業存在德國風格嗎？

齊格勒：您指的是德國製片人的拍法嗎？這麼說吧，如今，德國影片發生了很大的變化，有了很大的進步。近幾年來，德國製作的影片越來越專業。德國製片人在國際同行中的地位也發生了相應的變化。我剛剛完成了一部故事片的拍攝，劇本取自海因裡希‧曼的作品。拍攝時間歷時三年，我為拍攝該片籌集到1千9百萬歐元。這對德國的一家中型影視製片公司、一個家族企業來說是一可觀的數字。我認為，如果能保持這樣的發展態勢的話，我們沒有理由不感到滿意。

影壇國際化 德國基地愈發被看好

德國之聲：在全球化的當今社會，您如何看待影壇的國際化趨勢？聯合製作的例子越來越多。德國導演和演員進軍好萊塢，美英法等國家的演員與德國演員聯合拍片。德國電影工業還有自己的強項嗎？

齊格勒：德國的強項在於，舉例來說吧，德國聯邦政府每年為此出資6千萬歐元，用於在德國拍攝影片。導致美國大片也開始看好德國，在德國拍攝。比如「朗讀者「就是一部聯合製作的影片。也就是說， 作為拍片基地的德國對國外同行來說愈發具有吸引力。

德國之聲：說到影片的國際化，請問，您是否看過中國影片？比如在本屆柏林電影節期間，您是否看了《梅蘭芳》等中國影片？

齊格勒：遺憾的是，在柏林電影節期間，我幾乎沒有時間看電影。我與國外同行有很多會議，也有很多事情需要交談。但兩三個月前，我去了上海和北京，認識了很多中國製片人，因為我計劃今年在中國準備一部影片的拍攝。

德國之聲：能否透露更多的內容？

齊格勒：我的確有在中國拍片的想法，但還沒有與中方簽署相關的合作條約。現在正在洽談之中，我想3、4個月後我能告訴您更多的情況。

柏林電影節-鋪架連接東西方橋樑

德國之聲：作為德國成功電影製片人，您對柏林電影節一定有一份特殊的情感。與戛納和威尼斯電影節相比，您如何評價柏林電影節？

齊格勒：柏林電影節始終是溝通東西方的一座橋樑。我認為，柏林電影節的強項在於，不僅亞洲業內人士在此聚會，中東歐國家的業內同行也來到這裡。柏林電影節能贏得更多的觀眾。從票房收入上來看，戛納和威尼斯都無法與柏林電影節相媲美。

德國之聲：影片題材的多樣性以及更多關注個人命運和心路歷程是此次柏林電影節發出的一大訊號。您認為，這也預示著國際業內發展的一大趨勢嗎？

齊格勒：這還有待於進一步的觀察。由於我們身處危機時期，觀眾對幻想片的需求一定不小，身在危機時期，人們往往希望能借助影片經歷另外的世界。所以我認為，在選擇劇本時要考慮到為觀眾營造另外的氛圍，講述他們未曾經歷過的事情，比如從未去過的地方，異國情調等。現在有一派喜歡拍吸血鬼片，從而激發人們的想像力。我認為，多元化是未來數年中電影和電視片製作的重要因素。

不知無聊滋味兒的家庭

德國之聲：您的丈夫沃爾夫‧格雷姆(Wolf Gremm)是導演，與您合作拍攝了多部影片。女兒坦妮婭(Tanja)是您的合作夥伴，也是德國電影業的一位女強人。生活在這樣的一個家庭裡，最不同於尋常人家的是什麼呢？

齊格勒：最不同尋常人家的是，我們從不感到無聊。我們關注各種各樣的題目，當然它們都與拍片有關。丈夫目前正在泰國準備拍攝一部影片。坦妮婭剛剛拍攝完一部影片。片名為《勝龍》(Drachen besiegt)，將於3月19日在第一電視台首次播出，講述一個身患不名病症兒童的命運。總之，我們在一起從沒有單調無聊的時候。