告別擁擠:梵高博物館新門廳開放
對於熱愛梵高藝術的人來說這是一個好消息:由已故日本建築師黑川紀章生前設計的梵高博物館新入口門廳日前正式開放使用,它可以有效地疏導遊客,告別擁擠的尷尬局面。
低調的建築風格
阿姆斯特丹梵高博物館收藏的這位荷蘭畫家的作品是全世界最多的,它座落於阿姆斯特丹,其現代風格的建築由「荷蘭風格派運動」建築師格裡特‧裡特費爾德(Gerrit Rietveld)設計,1973年開館。日本建築師黑川紀章1999年又在旁邊加蓋了側翼建築。這次博物館入口門廳的改建方案也是由這位日本大師設計。
先過迷宮再賞藝術
梵高生前非常喜愛盛大開放的向日葵。目前全球拍賣價格最高的畫作之一,就是他的作品《花瓶裡的十五朵向日葵》。這幅作品是他1888年在法國普羅旺斯創作的。而在阿姆斯特丹梵高博物館門前的這座「向日葵迷宮」就是向這位畫家致敬。本周末,博物館館長呂格爾(Axel Rüger)還親自向每位訪客贈送一朵向日葵。
花朵的力量
在這個盛產鮮花的國度,建造這樣的迷宮對於荷蘭人來說並不是難題。在三天半之內,博物館門口就樹立起了12萬5千株向日葵花,這樣的速度可以說是創紀錄了。
地下入口
新建的入口門廳採光充足——對於熱愛日光、喜歡在作品中表現自然光影的梵高來說,這應該是最忠實於他的風格的。而且新門廳可以給源源不斷的參觀者留下足夠的空間——每年都有大約160萬人慕名而來。在過去,老的入口總是被遊客擠得水洩不通,要想一睹梵高大作,常常需要排隊等候很久。新門廳將參觀者先從地面引入地下一層空間,而後疏導到主體建築,避免了人流的擁堵。
自然與藝術的交融
新入口門廳是按照黑川紀章的設計方案建造。這位已於2007年過世的建築師曾經設計和建造了無數座博物館。他的設計理念就是,要讓建築的內容和形式協調一致。在梵高博物館的門廳設計中,參觀者的需求應該被放在首位。黑川紀章的設計把自然與藝術融為了一體。
色彩的力量
1888年,梵高創作了不少向日葵為主題的畫作:有時候是五朵,有時候只有三朵,有時候花瓶裡又擠滿了十五朵盛放的向日葵。在這個時期,這位荷蘭畫家主要居住在南法的阿爾勒(Arles)。當時他曾想要和法國畫家高更(Paul Gauguin)以及伯納德(Emile Bernard)成立一個畫家社區。不過之後不久他就和高更發生了分歧,甚至有傳言認為,梵高就是在與高更爭吵之後一怒之下割下了自己的左耳。