VI Trienal de Fotografía en Hamburgo: "Llegará el día"
"Llegará el día", "Cuando el hombre cae", "La esperanza germina" y "Compartimos más que nunca". ¿Cuáles son las imágenes que se ocultan detrás de estos títulos proféticos de la Trienal de Fotografía de Hamburgo?
"Llegará el día"
La VI Trienal de Fotografía de Hamburgo, del 18 al 28 de junio de 2015, abre bajo el lema "Llegará el día", con obras de relevancia internacional, y comprende además exposiciones en ocho museos y muchos otros lugares de esa ciudad que pueden verse hasta septiembre de este año. Aquí, la foto de la artista francesa Catherine Balet, de la serie "Strangers in the Light", de 2012.
"Cuando el hombre cae"
La exposición en la “Casa de la Fotografía” de Hamburgo se centra en la obra del fotógrafo Phillip Toledano: "When man falls" (“Cuando el hombre cae”), donde revela con extrema sensibilidad sus experiencias personales y las contrapone al desarrollo de la sociedad. También lo hace en su serie “Maybe”, que realizó desde 2011 hasta 2015.
"Cuando compartimos más que nunca"
La exposición “Cuando compartimos más que nunca”, del Museo de Arte y Oficios (MKG) de Hamburgo dedica la muestra al intercambio de imaginería digital en internet o en nubes de datos que ofrecen la nuevas tecnologías, y exhibe una recolección de imágenes digitales de artistas como Ai Weiwei o Laia Abril. Aquí un fotograma de su video de 4 minutos “Intimacy”, de 2014.
"Cuando hay esperanza"
Aunque la fotografía solo parece reflejar la realidad, también es mediadora entre los sueños, fantasías y deseos. La exposición en el Museo de Arte de Hamburgo se enfoca en el “principio de la esperanza”. Clemens von Wedemeyer digitalizó su film “Otjesd”, de 15 minutos, realizado originalmente en 16 mm, que es un relato sobre el tema.
"Cuando el agua es lo que importa"
En el Foro de Arte Brucerius, la frontera entre la fotografía y la pintura se diluye, enfocada en el tema universal del agua. Se compone de 150 obras de artistas famosos como William Turner, Gerhard Richter y Olafur Eliasson, quienes tratan el estímulo estético y la importancia sustancial del líquido vital para el planeta. Martin Parr fotografió en 1996 el Ocean Dome en Miyazaki, Japón.
Utopía y esperanza
También aquí, en un original de 80 por 100 cms. de impresión en aluminio, de André Lützen, el foco está puesto en la esperanza. Pertenece a la serie "Frontera exterior Europa" y fue realizado en 2006 en Palermo, Italia. No tiene título y no muestra a seres humanos, sino a huellas, a recuerdos de algo perdido, unido a la esperanza de cambio y de un nuevo comienzo, como alusión a los refugiados.
"Un lugar no lejos de casa"
También las obras en pequeño formato de la artista brasileña Rivane Neuenschwander, de 2009, pertenecen a la exposición "Cuando hay esperanza". En ellas recurre al folklore, pero deja entrever que siempre hay algo que no se ve, ocultándose y jugando con la mirada del espectador.
"Cuando el pasado se encuentra con el futuro"
En el Museo de Hamburgo se pueden ver antiguas fotografías de 1870 a 1914 junto con obras recientes que documentan el desarrollo de la ciudad. Las tomas de Rafal Milachs desde una mina de carbón en Moorburg, de 2015, muestran un nuevo concepto de fotografía urbana, que puede verse, junto con muchos otros exponentes, en la VI Trienal de Fotografía de Hamburgo.