Declaraciones del director de filmación
25 de septiembre de 2012
Me preguntaba si sería posible llevar a escena en un solo día el ciclo completo del “Anillo del Nibelungo” de Richard Wagner. Y me llené de entusiasmo al enterarme de que la obra más grandiosa y controvertida de la historia de la música se presentaría en versión compacta en el teatro de ópera más grande de Latinoamérica.
Wagner planeó la Tetralogía del “Anillo” para tres veladas de ópera y una víspera. Una obra gigantesca, que trata de los grandes problemas humanos y que en ningún momento es aburrida, si bien algunos pasajes son bastante extensos, como el relato de Wotan en “La valquiria” explicando durante veinte minutos lo que sucedíó en “El oro del Rin”. Hay muchas narraciones cansadoras de hechos que sucedieron anteriormente y muchas repeticiones que entorpecen el curso de la trama.
Katharina Wagner, la bisnieta del compositor y directora del Festival de Bayreuth, me había invitado a acompañarla. Quería montar en escena esta versión comprimida en el Teatro Colón de Buenos Aires, y había ideado un interesante concepto con sus escenógrafos y diseñadores de vestuario.
Para el acontecimiento se consiguió a un equipo de experimentados intérpretes de Wagner, que partió a Buenos Aires al igual que nuestro equipo de camarógrafos y yo, con la expectativa de participar en un proyecto único.
Pero todo fue diferente
Cuando Katharina Wagner y su equipo llegaron al Teatro Colón, no se encontraron con las condiciones que esperaban para los ensayos. La directora consideró que no podía trabajar en esas condciones y volvió a partir.
En nuestro documental de 93 minutos les mostramos cómo, pese a todo, se logró estrenar con éxito esta versión del Anillo del Nibelungo.
Acompañamos al elenco en todos los altos y bajos de un inusual proceso de cinco semanas. Y vimos cómo la nueva directora, Valentina Carrasco, que asumió la tarea con su equipo en un corto plazo, llevó al escenario con los intérpretes, escenógrafos y diseñadores de vestuario esta monumetal obra Wagner, en una versión nunca vista de siete horas, presentada en un día.
Sin comentarios, pero con una cámara que siguió los hechos de cerca, mostramos cómo surge el teatro musical moderno desde la perspectiva de los actores.
La estructura de la narración dramática del film está determinada por las expectativas y el trabajo conjunto de todos los artistas con miras al día del estreno, el 27 de noviembre de 2012.
Mi objetivo es mostrar, de manera visualmente ambiciosa y narrativamente amena, cuán excitante puede ser la ópera en la actualidad, incluso para un público que habitualmente no va al teatro de ópera.