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Barroco por Navidad (1)

María Santacecilia21 de diciembre de 2012

La mandolina se puso de moda durante el Barroco. DW acompaña sus celebraciones navideñas con la mejor música para este instrumento, de la mano del conjunto Artemandoline. ¡Feliz Navidad!

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Symbolbild Weihnachten Weihnachtsstimmung KugelnImagen: Fotolia/Picture-Factory

“Barroco por Navidad”, primera parte. En Deutsche Welle queremos felicitarles las fiestas navideñas con la mejor música de la época barroca, interpretada por un estupendo conjunto de mandolinas, un instrumento que tuvo su edad de oro en el siglo XVIII.

Música Maestro: Barroco por Navidad (1) - MP3-Mono

El conjunto Artemandoline, radicado en Luxemburgo, es pionero en llevar este instrumento a nuestras actuales salas de conciertos. En programa, obras de Carlo Arrigoni, Dario Castello, Domenico Scarlatti, Evaristo Felice dall´Abaco, Antonio Vivaldi y Heinrich Ignaz von Biber.

La mandolina, instrumento de moda en el Barroco

La historia de este instrumento da comienzo en la primera mitad del siglo XVI en Italia. Era una especie de laúd de tesitura aguda. Pero, a diferencia del laúd, que se toca con los dedos, la mandolina se pulsa con un plectro.

La mandolina tuvo su edad de oro durante el siglo XVIII
La mandolina tuvo su edad de oro durante el siglo XVIIIImagen: Fotolia/Paylessimages

Juan Carlos Muñoz, miembro del conjunto Artemandoline tiene más información sobre el instrumento: “Antiguamente, la mandolina era un instrumento de moda en París. A mediados del siglo XVIII, muchos solistas de mandolina viajaron para tocar en los salones parisinos. Gran parte de su repertorio se compuso para entretenimiento de la nobleza y cada noble tenía su propio maestro mandolinero.”

¿Instrumento sencillo de tocar?

Hacia 1730 la escritura para mandolina alcanzó su auge en Nápoles, con compositores como Alessandro y Domenico Scarlatti, Johann Adolf Hasse y muchos otros que escribieron para mandolina solista o en conjunto. Los instrumentos fabricados en Nápoles eran los mejores que podían conseguirse en la época, pero, finalmente, la mandolina se extendió por toda la península itálica y llegó a París.

Una de las razones de su éxito se debió probablemente a que cuenta con la misma afinación que el violín, pero era mucho más sencilla de tocar. Este hecho, sin embargo, no debiera conducirnos a equívocos, tal y como explica Juan Carlos Muñoz: “Todos los instrumentos tienen su lado difícil y su lado fácil. En la mandolina se puede tocar muy rápido. La mandolina barroca es muy pequeña y el problema es agarrar bien el instrumento. A veces resulta complicado encontrar la posición adecuada. Además, no puede sonar muy fuerte. Se puede tocar deprisa, pero la coordinación es difícil. En el violín se pueden tocar varias notas con un solo golpe de arco, pero eso no es posible en la mandolina e incluso tocar trinos puede resultar peliagudo.”

Muy felices fiestas a todos los usuarios de Deutsche Welle.

Autora: María Santacecilia
Editor: Enrique López

Carlo Arrigoni (1697-1744)
Sonata para mandolina y continuo
Artemandoline
Interpretado el 12 de junio de 2011 en Regensburg
Grabado por DW

Dario Castello (siglo XVII)
Sonata prima
Artemandoline
Interpretado el 12 de junio de 2011 en Regensburg
Grabado por DW

Domenico Scarlatti (1685-1757)
Sonata 55 K 99
Artemandoline
Interpretado el 12 de junio de 2011 en Regensburg
Grabado por DW

Antonio Vivaldi (1678-1741)
Concierto en Sol Mayor para dos mandolinas R 532
Artemandoline
Interpretado el 12 de junio de 2011 en Regensburg
Grabado por DW

Evaristo Felice dall'Abaco (1675-1742)
Concierto para varios instrumentos opus 5 nº 6
Artemandoline
Interpretado el 12 de junio de 2011 en Regensburg
Grabado por DW

Heinrich Ignaz von Biber (1644-1704)/ Andreas Höök-5'43''
Gallarda y Polonesa
Rebaroque
Interpretado el 12 de junio de 2011 en Regensburg
Grabado por DW

Derechos de emisión: sin límites